日本声优“卖惨”《鬼灭之刃》火爆应该给声优多分钱吗?
这段时间有一部日本动画火出圈了，但它的成功不完全是靠品质(当然品质也很高)，更关键的是它在日本本土获得的现象级票房进账。
只用了70多天时间就将《千与千寻》保持了20年之久的300+亿日元给超越了，而如今它也正朝着400亿日元大关前进，相信突破也只是时间上的问题---
当然，当一部动画出圈了，那随即而来的便会是各种各样的问题。
譬如说前段时间刷屏社交网络的“鬼灭骚扰”，此事讲述在日本已经有相当一部分居民对无处不在的《鬼灭》消息感到审美疲倦，认为它们已经成为了一种精神和视觉的污染。
而此事也曾一度打扰扔垃圾的宫崎骏，并由此引起了海内外动漫迷的反感---
除此之外，关于《鬼灭之刃》外包公司薪酬微薄的讨论也一度甚嚣尘上，而相关文章的标题也大多为《鬼灭外包收入惨淡，百亿票房与它们无关》之类的，引得舆论朝向了谴责《鬼灭之刃》的不人道---
不仅如此，就在最近，相类似的事情也发生在了《鬼灭》的声优身上，而此事也同样唤起了小伙伴们的怜悯，以及对资本方的憎恶。
当然，舆论归舆论，是否正确也就另当别论了。下面内容我将从理性的角度出发，带你们好好了解此事的来龙去脉。
01.《鬼灭之刃》的火爆应该给声优多分钱吗?之所以会有这样一个问题的出现，离不开12月31日日本电视台置办的一档节目。
彼时盛邀了在《鬼灭之刃》中担任灶门炭治郎师傅的著名声优大塚芳忠，而在过程中也问及了电影大爆300亿日元之后究竟能给自己的口袋添加多少“钞票”。
然而就在大家期待大塚芳忠的那一句“不多不多，也就勉强实现财富自由”的凡尔赛回答的时候，他居然给出了一句让人大跌眼镜的说辞---
“声优界有着严格的等级，在确定出演的动画之后会按照等级来划分出场费，此后动画再火也不会增加声优的半点收入”
这也代表着，甭管是现在的300亿日元，还是未来可能触及的400亿、500亿、乃至1000亿日元的票房累计，《鬼灭》的财富光芒都不再与幕后声优相关。
这事情公平吗?反正在一众网友眼中就是彻彻底底的贪婪，并认为日本声优的工作可悲，已经恶劣到需要通过“卖惨”来倒逼公司增加相应的报酬了---
不过问题来了：《鬼灭之刃》的成功可真的有义务给幕后制作人员发放高额的奖金，由此实现所谓的共同富裕吗?
在我看来，答案是否定的，因为自始至终这都是一场“风险不对等”的合作，而有勇气去扛起绝大多数风险的那一方就值得被赐予更大比例的收益，或者说直接将“剩余收益”给全盘拿走(也被称为剩余索取者)---
《鬼灭之刃》的投资人和版权拥有者就是所谓的剩余索取者，他们需要承受动画作品失败时的前期投入被清空的结局，也需要承担起一段漫长的作品孵化的过程，而过程中需要投入的精力、物力、以及面对不确定性结局时的精神压力也是常人不可能想象到的。
就正如创作出《龙珠》的鸟山明，他在连载《龙珠》的时候就曾被高强度的创作压得喘不过气来，并多次做出想要完结作品的愿望。
而对于宫崎骏大师来说就更是如此，他数十年如一日坚持手绘分镜，而每一部吉卜力动画都得耗费无数心血方才能够完成，而吉卜力的工作环境也被庵野秀明和押井守称作为“炼狱”---
如上描述的动漫创作过程的艰辛正正就是制作人需要承受的最大不确定性，而对于投资者来说，他们动辄数千万乃至上亿元的动画化投入也得面临票房惨淡的风险。
而历史的经验也告诉过我们：票房平庸乃至惨淡的电影是常态，真正能够大赚特赚的作品也只是凤毛麟角的存在。就像《鬼灭之刃》这样的现象级，日本影史等了20年才迎来了一部!
但幕后声优呢?
在动画创作的起始阶段，他们就能够得到一笔足以吸引他们前来工作的“稳定薪酬”，也不必面对任何的作品失败的风险---
因此，《鬼灭之刃》的爆火根本就没有任何道理要给声优以及外包公司分享任何的票房收益，只要按照原有的合同价码来支付那就完全没有问题了。
那为什么此事能够被舆论引爆呢?
在我看来，离不开这件事情踩中了现代人最普适的精神爽点：将资本家树立成“靶子”，然后用尽全力往他们身上戳，并借此来发泄所谓的996、社畜、内卷等等压抑的情绪和工作的艰辛。
但发泄终究是发泄，或者更准确说是“推卸责任”和“抱团取暖”。
但奈何生活的真相是内卷之所以会发生，全赖于打工人的相互竞争---只因为公司在开除你之后能够轻而易举的找到替补，而且还是更卖力的，于是公司也就没有多大的善待可能性，打工人需要用硬核实力来赢得公司的尊敬!
行文至此，我们也引出本文最后一个问题了。
02.声优演员该用何种态度对待工作?想要和资本家在《鬼灭之刃》票房大爆之后分一杯羹那是不可能分一杯羹的，但是作为该作的声优却能够随着动画名声的崛起而成为日漫界举足轻重的存在。
这事情就如同那些曾在互联网大厂工作过的打工人，当他们离开大厂独自创业或者前往小厂工作的时候，曾经的“大厂头衔”也会给他们润色三分，以致于让他们获得远超普通打工人的行业地位。
日漫声优也同样如此。与其抱怨自己在《鬼灭之刃》中不能分一杯羹，还不如将其视作为自己职业名誉晋升的快车道。
因为自己的一次偶然挑对了动画，于是在一夜之间成为了蜚声国际的存在。
而鉴于动画角色和声优的“强捆绑”，这也代表着《鬼灭》能够去到多高，那对应的声优也就能够获得多顶级的声望加持---
当然， 懂得上述道理的日本声优还是存在的，而此人恰恰就是灶门炭治郎的声优花江夏树。
就在12月28日参加电视节目的时候，他曾自嘲自己目前属于最低收入的声优群体，但紧接着又喃叨出了这样一句极具正能量的话语---
“比起纯声优的那点收入，通过动画建立名气更重要”
花江夏树说的简直对极了!动画作品只是舞台，而对于一位能在二次元界拥有足够名气的声优来说，他们的变现方式可是多元多样的。
就譬如大名鼎鼎的花泽香菜，作为国内动漫迷好朋友的她就多次被盛邀参与“跨年晚会”，而经由她代言的商品也可属为数不胜数的存在了---
03.最后了解了上述内容，相信各位也能够更客观的看待《鬼灭之刃》的票房爆火了。
是的，对于投资人和版权拥有者来说他们不可能也没义务给予幕后制作人员票房的分成，但这不代表“资本方的嗜血”，相反这是一场“共赢”。
有句老话是这样说的：“不要纠结眼前的苟且，应该着眼远方的星辰和大海”。
当机会来临的时候我们就应该想方设法去抓住(《鬼灭之刃》20年一遇的奇迹票房)，而非去计较所谓的加薪和奖金，否则到头来也只会得不偿失呢。
毕竟我们都知道声优是怪物，那换一个声优来录制，动漫迷又是否能够听得出来呢?
